antikakitapankara tarafından yazılmış tüm yazılar

Otomobil

Honda

Yorum yapın

Aslen motosikletleriyle tanınan Honda, 1967’de Japonya’da otomobil satmaya başladı ve ilk otomobilini 1969’da ABD pazarına 600 Sedan olarak tanıttı. Honda’nın en dayanıklı modellerinden bazıları Civic ve Accord’u içeriyor; Son yıllarda, 1980’lerden kalma eski Honda Anlaşmaları koleksiyoncular arasında büyük ilgi uyandırdı.

Honda serisindeki en eski aktif model olan Civic, 600 Sedandan sadece üç yıl sonra geldi. 1972’de Civic, Amerika Birleşik Devletleri’nde üç kapılı bir hatchback olarak sunuldu; 1978’de beş kapılı bir hatchback görünürken, gövdeli dört kapılı bir sedan yalnızca Japonya’da mevcut olacaktı. Bu kompaktların büyüklüğü İngiliz Austin ve Morris Minis ile karşılaştırılsa da, Honda aslında sırasıyla 1947 ve 1958’den beri ABD otomobil pazarına giren Toyota ve Nissan ile rekabet ediyordu. Civic, Ford ve Chevrolet tarafından üretilen kompaktlarla zemini paspaslarken, kendi ülkesindeki rakiplerine karşı kendini korudu.

Anlaşma 1976’da stateside’a giriş yaptı ve tüketicilere daha geniş dingil mesafesi ve kademeli olarak daha güçlü bir motora sahip daha uzun üç kapılı bir Civic hatchback satın alma fırsatı verdi. Bir yıl sonra dört kapılı bir Accord sedan tanıtıldı ve daha sonra 1981’de ABD’ye yeni nesil bir Anlaşma geldi, aslında teknik olarak “gelmedi” çünkü arabalar Marysville, Ohio’da inşa edildi. Kapının hemen dışında, Anlaşma Amerika Birleşik Devletleri’nde en çok satan Japon otomobili oldu, bu da her yerde oldukları anlamına geliyor. Ancak Accord Special Edition, Connolly leather (İngiltere Parlamentosu üyelerinin kıçlarını dinlendirdiği aynı şey), 13 inçlik alüminyum alaşım jantlar ve şık dört kollu direksiyon simidi ile özeldi.

1980’lerin diğer Honda modelleri arasında Prelude (sportif iki kapılı), CR-X (daha sportif üç kapılı), kasıtlı olarak kutulu bir Civic hatchback ve Honda’nın lüks spinoff’u Acura’dan bir çift otomobil vardı. 1985’te hem Efsaneyi hem de Integra. 1992’de CR-X, bagaja istiflenebilen çıkarılabilir hardtop çatısı için Honda del Sol olarak yeniden adlandırıldı.

Otomobil

Cadillac

Yorum yapın

Adını 1701’de Detroit’i kuran Fransız kürk avcısı ve tüccardan alan ilk Cadillac, 1902’de eski bir Ford fabrikasında inşa edilen değiştirilmiş bir Model A idi; bu, üretiminin Ford Model A’nın piyasaya sürülmesinden neredeyse bir yıl önce yapıldığı anlamına geliyor. 1903 ve 1904 yılları arasında Cadillac, tek silindirli motorlarla çalışan ve iki veya dört koltuklu olarak satılan otomobillerine ince ayarlar yaptı. Bununla birlikte, 1905’te Cadillac, kaputun altına dört silindirli, 30 beygir gücünde bir motor yerleştirdi ve Model D’ye 2021 dolarda 85.000 doları aşan bir fiyat etiketi verdi ve bu da onu ciddi derecede pahalı bir lüks otomobil haline getirdi.

General Motors’un şirketi satın aldığı yıl olan 1909’da Cadillac, otomobil meraklılarına 1912’de uygun bir elektrik sistemi alacak olan Model 30’u teklif etti. Gm’in bir parçası olarak Cadillac, gm’in her bütçeye uygun bir otomobil markası sunma stratejisiyle de top oynamak zorunda kalacaktı. Örneğin, 1927’de Cadillac, Cadillac’a daha az pahalı bir alternatif olarak konumlandırılmış olan Lasalle’yi (başka bir Fransız kaşifin adını taşıyan) inşa etti – bu algının kalıcılığının kanıtı olarak, 1971’de mavi yakalı TV karakteri Archie Bunker, “All in the Family” için başlık şarkısında Lasalle’i severek söyleyecekti.” Lasalles’in Büyük Buhran’ın ilk yıllarında Cadillac’ları geride bırakması şaşırtıcı değil.

İkinci Dünya Savaşı’ndan sonra, Cadillac’ın ön tamponları, Jennie Lewis adında busty bir aktrisin oynadığı çok farklı bir televizyon karakterinin üst anatomisine atıfta bulunan bir çift “Dagmar” ı spor etmeye başladı. Arkada, Cadillaclar 1950’de küçük hörgüçler olarak başlayan ancak 1959’da silah benzeri noktalara dönüşen kuyruk kanatlarını büyütüyorlardı.

Savaş sonrası yıllar, 1949’da Coupe de Ville ve 1956’da Sedan de Ville ile başlayan Cadillac’ın en ünlü markalarından üçünün ortaya çıktığı zamandı. Bu ikonik çizgiler arasında, Eldorado 1953’te geldi. De Villes, hem lüks hem de değer sunma yetenekleri konusunda kendilerini müşterilere satarken, Eldorado’nun tamamı lüksdü, iki kapılı bir üstü açık araba içinde paketlenmişti, bu da onu temelde geleneksel bir aile arabasının tam tersi yaptı.

Otomobil

Eski Ford Model T Arabalar

Yorum yapın

İlk olarak 1908 yılının Ekim ayında piyasaya sürülen Ford Model T, insanlar için bir otomobil olacak şekilde tasarlandı. Daha önce gelen antika otomobillerin aksine, Model T’nin kullanımı kolay ve çalışan herhangi bir kişinin sahip olabileceği kadar ucuz olması sağlandı. Ford’un yeniden tasarlanan üretim süreci bunu mümkün kıldı. Yerine monte edilmek yerine, Model Ts, tek tek otomobil parçaları üretmek için ihtiyaç duydukları sıraya yerleştirilmiş büyük makinelerle bir monoray boyunca hareket etti. Bu hareketli üretim hattı, üretim süresini yarıya indirerek anında bir hit oldu. Beş yıl içinde Ford, yöntemi çeşitli montaj hatlarının her birine uyarlayarak şirketin giderlerini en aza indirmiş ve modern fabrikada devrim yaratmıştı.

Ford’un en popüler Modeli olan Touring serisi, başlangıçta 850 dolara ya da 1908’de yaklaşık bir öğretmenin yıllık maaşına mal oldu. Bu nispeten makul bir fiyat olmasına rağmen, Model T’nin basit kullanımı ve onarım kolaylığı gerçekten satmasını sağlayan şeydir. Model T’nin yüksek boşluğu, hafifliği ve dört silindirli motoru, aracın neredeyse tüm pürüzlü yol yüzeylerini idare etmesine izin verdi. Araçlar galon başına ortalama 10-12 mil yol kat etti ve bazen sadece en iyi yollarda olsa da saatte 30 milden fazla hıza ulaşabiliyordu. Onlar için söylenebilecek en kötü şey, frenlerinin korkunç olmasıdır.

İlk Model T tasarımı yeşil, gri ve kırmızı renkte geldi ve hızlı bir şekilde “Teneke Lizzie” takma adını aldı; bu, otomobillerin genellikle Liz veya Lizzie olarak adlandırılan atların ucuz metal versiyonları olduğuna atıfta bulundu. 1914’te Ford, maliyetleri en aza indirmek ve dayanıklılığı artırmak için ünlü “siyah olduğu sürece herhangi bir renk” stratejisine başladı. Model T’nin sadeliği, orijinal araçların çoğunda bir gösterge paneli bile bulunmadığından, aksesuarlar ve parçalar için büyük bir satış sonrası pazar oluşturdu.

Birinci Dünya Savaşı’ndan sonra, Ford’un satışları Amerika’nın savaş sonrası ekonomik durgunluğu sırasında düştü ve şirket nihayet Model T tasarımını yeniden düşünmeye başladı. 1923’te 2.2 milyon otomobil üretilerek iş dünyası kısa sürede yeni bir zirveye ulaşacak şekilde gelişse de, rakip otomobil üreticilerinin yıllık tasarım yenilemelerinden gelen baskı şirketi yeni bir Model A’ya doğru itti.

18 Yıllık üretim boyunca Ford, 16,5 milyon Model çarpıcı bir Ts yaratmıştı. 1999 Yılında “Yüzyılın Arabası” olarak adlandırılan Ford Model T, şimdiye kadar üretilen en çok toplanan ve saygın otomobil olmaya devam ediyor.

Antika, Vintage

Kodak Fotoğraf Makinesi

Yorum yapın

New York’un Rochester kentindeki Eastman Kodak Şirketi, rulo tarafından satılan esnek kamera filminin piyasaya sürülmesinden, ilk sesli sinema filmleri için film yapımına kadar 20. yüzyılın en büyük fotoğraf teknolojisi gelişmelerinin ön saflarında yer aldı. Çoğunlukla Kodak, fotoğraf makinelerini uygun fiyatlı, taşınabilir ve kullanımı kolay hale getirerek amatör fotoğrafçılık dünyasında devrim yarattı. 1900’de Brownie gibi küçük, ucuz antika kameraların yaratılmasıyla, herkes aniden günlük yaşamlarını basit anlık görüntülerle belgeleyebildi, bu güne kadar süren bir miras. Birkaç yıl içinde Kodak sadece bir ev isminden daha fazlasıydı ve “Kodaking”, “fotoğraf çekme” ile birbirinin yerine kullanıldı.”

Şirketin doğumu, George Eastman’ın denizaşırı bir geziye hazırlanmak için ilk kamerasını satın aldığı 1878 yılına dayanıyor. O zamanlar kameralar, ışığa maruz kaldıklarında bir görüntüyü sabitleyen çeşitli kimyasal emülsiyonlarla kaplı ağır cam negatifleri gerektiriyordu. Annesinin mutfağında çalışan Eastman, farklı emülsiyon formülleri denemeye başladı. 1880 Yılına gelindiğinde, ince bir jelatin tabakasının yanı sıra plakaları seri üretmek için bir makine kullanarak yeni bir kuru plaka işlemi geliştirmişti.

Bu yeni teknoloji fotoğrafçıların yeteneklerini tamamen değiştirdi.

Eastman Kuru Levha ve Film Şirketi resmi olarak 1884’te kuruldu, ancak Eastman standart camı daha hafif ve daha ucuz bir ikame ile değiştirmeyi umarak plaka malzemeleriyle uğraşmaya devam etti. Kağıdı jelatin katmanlarla kaplamak için bir yöntem geliştirdi, ancak cam tabaklara alışkın olan fotoğrafçılar yeni jelatin emülsiyonlu kağıt filmini benimsemekte yavaş kaldılar. Engellenen Eastman, kamerayı tamamen yeniden icat etmeye karar verdi.

O zamanlar, fotoğraflar, kameraların kendisinden filmi geliştirmek için makinelere kadar büyük ekipmana duyulan ihtiyaç nedeniyle, öncelikle yetenekli profesyoneller tarafından stüdyolarda çekildi. Fotoğrafçılar ayrıca uzun pozlama süreleri nedeniyle arka planlar ve aydınlatma üzerinde tam kontrole sahip olmak zorunda kaldılar. 1888’de Eastman bu hantal sisteme el tipi Kodak fotoğraf makinesi ile meydan okudu. Eastman, “K” harfinin en sevdiği “güçlü, keskin bir harf” olduğunu iddia ederek Kodak adını havadan çıkardı.”

Odaktaki değişimi işaret etmek için Eastman, firmasını Eastman Company olarak yeniden adlandırdı, çünkü gelecek açıkça Kuru Levha ve Film üretiminde değildi. Ancak 1892’de Kodak markası kalkmıştı, bu yüzden bir başka isim değişikliği olan Eastman Kodak Company, şirketi sadece profesyoneller için değil, tüm insanlar için bir kamera üreticisi olarak konumlandırdı.

Kodak, ilk sloganı olan “Sen Düğmeye Bas, Gerisini Biz Hallederiz” den itibaren fotoğrafçılığın kolaylığına ve erişilebilirliğine vurgu yaptı. Bireyler artık resmi stüdyo portreleri için poz vermek yerine günlük yaşamın görünüşte önemsiz olaylarını kolayca belgeleyebiliyorlardı.

İlk Kodak modeli 25 dolara ya da yaklaşık iki haftalık ücrete satıldı, ki bu hala oldukça pahalıydı. Fotoğraf makinesinde yerleşik olan 100 pozlamayı çektikten sonra müşteriler tüm cihazı işleme ve baskı için fabrikaya iade edeceklerdi. Ertesi yıl Kodak, şeffaf destek üzerine yeni bir roll tarzı film tanıttı ve böylece 21. yüzyılın başında dijital fotoğraf makineleri devreye girene kadar standart olan film formatını oluşturdu.

George Eastman, kameralarını günlük hayata entegre etmede kadınların ve çocukların sahip olabileceği önemli rolü çabucak fark etti; 1893 gibi erken bir tarihte Kodak reklamcılığı doğrudan bu grupları hedef aldı. Eastman, kadınların aile hayatını kaydetmede ve belgelemede oynadığı merkezi rolü ve şirketi için temsil edilen kullanılmayan pazar çocuklarını anladı. İç alana yapılan bu odaklanma, kişisel bir hafıza biçimi olarak değer verilen samimi özel anların fotoğrafları olan tamamen yeni bir fotoğraf türü yarattı.

Kodak Kızının görüntüsü yakında Eastman’ın ürünlerinden ayrılamazdı. Mavi-beyaz çizgili elbisesiyle Kodak Girl, güzel dış mekan ortamlarında boş zaman aktivitelerinin keyfini çıkardı ve belgeledi. Genellikle kendi başına tasvir edildi, kamera lensinin arkasındaki yeni bağımsızlığında mutlu oldu.

Kodak’ın hem iş hem de teknoloji alanındaki yenilikleri hızla devam etti. 1895’te şirket, sıradan fotoğrafçılar için rahatlığı büyük ölçüde artıran, bir ceket cebine sığacak kadar küçük olan 5 dolarlık bir kamera olan Amazing Pocket Kodak’ı piyasaya sürdü. Bu, fotoğrafçılığı kitlelere erişilebilir kılan ilk gerçekten uygun fiyatlı, elde tutulan kameraydı.

1900 Yılında, Kodak’ın ünlü Brownie modellerinden ilki 1,00 dolara sunuldu ve yedek film sadece 15 sent olarak fiyatlandırıldı. Brownie, adını Palmer Cox’un sevilen çocuk kitabı dizisi “The Brownies” den ve yaramaz kahverengi giysili elflerden oluşan kadrosundan aldı. Kodak, günün popüler dergilerinde Brownie’nin reklamını yaptı, 16 yaşın altındaki çocuklar için bir Brownie Kamera Kulübüne sponsor oldu ve müşterileri meşgul etmek için özel etkinlikler ve yarışmalar düzenledi.

1920’lerde Leica 35mm ve Rolleiflex gibi Avrupa’dan gelen ucuz kameralar, yetenekli amatörlere ve profesyonellere Kodak ürünlerinden daha kaliteli lensler ve daha esnek ayarlar sunmaya başladı. Kodak, bu şirketlere meydan okumak yerine ürünlerinin orta sınıf aile fotoğrafçıları arasındaki popülerliğine odaklanmaya devam etti.

Kodak, 1928’den itibaren Walter Dorwin Teague tarafından tasarlanan ve özellikle kadın kullanıcılara yönelik bir dizi kamera piyasaya sürdü. Boyunduruk, Makyaj ve Minyon gibi isimlere sahip modeller, cesur, Art Deco dış cepheleriyle şık renklerde geldi. Bu kameralar moda aksesuarlarının yanı sıra fotoğraf araçları olarak da pazarlandı. En trend odaklı, minyatür bir kameraya ek olarak kompakt, ayna, değişim çantası ve ruj içeren Topluluk setiydi.

Son derece tahsil edilebilir ve şık Kodak Bantam 1935’te ortaya çıktı. Orijinal Bantam tasarımları, siyah Bakalit veya dökme alaşımlı bir gövdeye sahipti ve bu da onları önceki kameralara kıyasla son derece hafif hale getirdi. Walter Dorwin Teague’in 1936’da Bantam Special için yaptığı değişiklikler, özele belirgin bir modernist görünüm kazandıran yatay metal şeritlemeyi içeriyordu.

Kodak, 1935 yılında, amatör fotoğrafçılığın gerçekçiliğini büyük ölçüde geliştiren renkli slaytların ve saydamların yeniden üretilmesine olanak tanıyan ünlü Kodachrome filmini de piyasaya sürdü. Sonunda renkli baskıyı mümkün kılan Kodacolor filmi 1942’den itibaren satışa sunuldu.

Edwin Land 1948’de Polaroid için ilk anlık gelişen kamerayı piyasaya sürdüğünde Kodak, amatör anlık görüntü pazarındaki ilk önemli rakibi ile karşı karşıya kaldı. Sonunda Kodak benzer bir anlık baskı filmi yarattı ve Polaroid tarafından patent ihlali nedeniyle dava edildi. Kodak, 1986’da açılan davayı kaybetti ve anında basılan film serisini durdurmaya ve Polaroid’e ağır bir anlaşma ödemeye zorlandı.

Kodak’ın ilk tek lensli reflex (SLR) kamerası 1958’de klasik 35mm Retina modelinin güncellemesi olan Reflex Retina ile geldi. SLR işlemi, bir fotoğrafçının deklanşöre basılmadan önce vizörde yakalanacak görüntüyü tam olarak görmesini sağlayan bir ayna ve prizma sistemine dayanıyordu.

Tarihi boyunca, Eastman Kodak Şirketi, görüntü reprodüksiyonuna bağlı diğer sektörlerdeki önemli yeniliklere de katkıda bulundu. Örneğin, Wilhem Roentgen 1896’da röntgeni keşfettikten sonra Kodak, bu yeni süreç için özel olarak tasarlanmış plakalar ve kağıt tedarik etmek üzere hızla bir anlaşmaya girdi ve böylece 20. yüzyılın başlarındaki tıbbi teknoloji devrimine katkıda bulundu.

1928’de Recordak adlı bir yan şirket, banka kayıtlarının yönetimini iyileştirmek için yeni bir mikrofilm sistemi satmaya başladı. Bu teknolojinin bir versiyonu, İkinci Dünya Savaşı’nda Zafer Postası veya V-posta programı için kullanıldı. Askerlere gönderilen mektuplar fotoğraflandı ve depolama kapasitesini artırmak için film olarak gönderildi, daha sonra varış yerlerinde yeniden basıldı. Daha sonra, birçok kütüphane bu mikrofilm teknolojisini yerden tasarruf etmek ve yaşlanan gazete ve dergi koleksiyonlarını daha iyi korumak için uyarladı.

Kodak ayrıca sinema endüstrisinde yeniliği de beraberinde getirdi. 1896’da şirket, daha hızlı hareket eden projeksiyon hızları için özel olarak kaplanmış ilk filmi pazarladı. Kodak ayrıca film kameraları da yaptı ve 1929 gibi erken bir tarihte Kodak, kaydedilen sesi hareketli görüntü teknolojisiyle birleştiren bir film geliştirmişti.

1949’da şirket, yanıcı nitrat film kullanımını ortadan kaldıran ve film stokunun ömrünü uzatan bir tri-asetat film tabanı patenti için Akademi Ödülü aldı. Bu gelişmeden önce, nitrat filmin sıcak projektör ışıkları ve makinelerle yakın teması nedeniyle sinema yangınları riski çok yüksekti.

Kodak kısa süre sonra amatör sinema filmlerinde de kullanılabilecek film teknolojisi oluşturmak için çalışıyordu. Kodak, 1965 yılında Super 8mm film’i piyasaya sürdü ve böylece dünyayı orijinal ev filmi teknolojisiyle tanıştırdı ve bu da aile anlarının canlı kaydını ilk kez bir olasılık haline getirdi.

Şirket dijital devrime de katkıda bulundu. 1971’de Kodak, kasede görüntü kaydeden bir cihaz için ilk dijital fotoğraf makinesi patentini aldı. Elde edilen görüntüler yalnızca 0,01mp çözünürlüğe sahipken ve 23 saniyelik pozlama süresi gerektirse de Kodak yine görüntüleme teknolojisi yeniliklerinin ön saflarında yer aldı.

 

Vintage

Eski Hasselblad Kameralar

Yorum yapın

Hasselblad adı, F.W. Hasselblad & Co.’nun 1841 yılına dayanıyor. İsveç’in Göteborg kentinde yoğun trafiğe sahip liman kasabasında bir ithalat işletmesi olarak kuruldu. Yıllar sonra, şirketin kurucusunun büyük torunu Victor Hasselblad, Dresden, Almanya’daki optik üretim endüstrisinde çırak oldu.

Dünya Savaşı sırasında Victor’a İsveç hükümeti tarafından Alman kuvvetlerinden kurtarılana benzer bir kamera üretmesi için yaklaşıldı ve kısa süre sonra askeri kameralar üreten kendi küçük fabrikasına sahip oldu. Savaş sona erdikten sonra, Hasselblad ilk sivil kamerasını, orta format 1600f’yi üretti. Adı, Hasselblad’ın tarihi boyunca kullanmaya devam ettiği bir sınıflandırma sistemi olan en yüksek diyafram hızı ayarını (1 / 1600th) ve deklanşör tipini (odak düzlemi) gösterdi.

Bu ilk kameralar eleştirmenlerce beğenilse de, iç mekanizmaları hassastı ve kolayca kırıldı. 1952’nin 1000f’si çok daha iyi sonuç verdi ve etkili Amerikan dergisi “Modern Fotoğrafçılık” dan eleştiriler aldı.”

1957’de Hasselblad, önümüzdeki 40 yıl boyunca şirketin ürün hattının bel kemiğini oluşturacak yeni bir 500 C modeli dağıtmaya başladı. Hasselblad’ın önceki modellerinden daha fazla güvenilirliğe ek olarak, 500C tüm hızlarda flaş senkronizasyonu, her objektifte bir deklanşör ve seçkin Zeiss lenslerle uyumluluk içeriyordu. 500C hızla diğer orta format rakiplerine hakim oldu.

Hasselblad kameraları uzaya en erken gelenlerden bazılarıydı ve 1962’den beri her NASA görevine alındı. Motorlu Hasselblad 500EL / 70, Neil Armstrong ve Buzz Aldrin Jr. tarafından kullanıldı ve aydaki insanın ilk görüntülerini sonsuza dek korudu.

Antika

Antika Pazarı Hakkında Bilinmesi Gerekenler!

Yorum yapın

Tüm pazarlar ve endüstriler gibi, antika pazarı da neyin toplandığı, fiyatlar ve parçaların nasıl satıldığı açısından her zaman değişiyor.

80’li ve 90’lı yılların kükreyen pazarlarından farklı olarak, makul fiyatlı herhangi bir şeyi çevirebileceğiniz pazarın orta ve alt ucu, koleksiyoncuların odağı daha kaliteli reklamlara kaydırdığı için daha zordur. Üst düzey antika reklam pazarı son derece güçlüdür ve alıcılar kilit parçalar için her zamankinden daha fazla ödeme yapmaya isteklidir. Orta sınıf parçalarda hala para kazanılabilse de, doğru alıcıyı doğru zamanda bulmak daha çok bir durumdur ve bu parçalardaki ciro süreleri çoğu bayi için artmaktadır.

Bayilerin yaptığı en büyük hatalardan biri, iyi bir değer olan her şeyi satın almaları ve tüm paralarını sıvı olmayan bir envanter antikalarına bağlamalarıdır. Bu yaklaşımda uzun vadede yanlış bir şey yoktur, ancak çoğu zaman büyük alımları kaçırırlar çünkü tüm paraları bağlıdır. Cevap, satın alım yaparken her zaman bir alıcı veya müzayedeciyi göz önünde bulundurmaktır, böylece taşan bir envanterle sonuçlanmazsınız.

Önceki yıllarda, koleksiyoncular ve bayiler, özellikle teneke pazarındaki durumdan bağımsız olarak, her bir varyasyonla her bir öğenin 1’ini istiyor gibiydi. Yıllar geçtikçe, bu durum yavaş yavaş sergilenmek için ideal olan en iyi durum öğelerine vurgu yapmaya başladı. Bu, birçok koleksiyoncunun evlerini küçültmesi ve sergilenecek pazarın en üst seviyesine odaklanmasından kaynaklanıyor gibi görünüyor. Nadir ve sıra dışı varyasyonların hala değeri olmasına rağmen, koleksiyoncular nadir görülen görüntülere ve koşullara daha fazla odaklanmış gibi görünmektedir.

Sahtecilik ve reprodüksiyon antika pazarının her zaman zor bir parçası olmuştur. Ne yazık ki, yıllar geçtikçe insanlar kaliteli antikalar taklit etmede daha iyi ve daha iyi hale geldi. Spot restorasyon ve reprodüksiyonlara yardımcı olmak için antikaların kimliğini doğrulamak için siyah bir ışığın nasıl kullanılacağını öğrenin. Çoğu satıcı dürüst olsa da, her zaman dikkatli olmalısınız.

Saygın satıcılardan satın alın

Antika pazarında yüzen çok sayıda tamir edilmiş ve sahte antikalarla, saygın satıcılardan ve müzayedecilerden satın aldığınızdan emin olmalısınız. Her zaman satıcıların sicili hakkında bilgi edinmeye çalışın ve onurlu işlem ve açıklamalarla tanınıp tanınmadıklarını görün. Müzayedeciler tüm eşyalarını dikkatlice kontrol etmeli ve herhangi bir restorasyondan bahsetmelidir. Yanmaktan kaçınmak için dürüst bir satıcı olup olmadığını öğrenmek için diğer koleksiyoncular ve bayilerle konuşun

Orta menzilli antika pazarı eskisinden daha zayıf olmasına rağmen, orada bir sürü iyi alım var. Genel antika müzayedelerine ve büyük antika reklam müzayedelerine bakın ve daha düşük fiyatlı lotlara dikkat edin.

Antika şovlar, kaliteli antika reklam şarkılarını, tenekeleri ve koleksiyonları görmenin ve satın almanın en iyi ve tek yoluydu. İnternetin ve online müzayedelerin ortaya çıkmasıyla birlikte, bir düğmeye tıklama ile neredeyse her şeyi bulabildiğiniz kadar avın heyecanı da ortadan kalktıkça önemi azaldı. Bu, son 10-15 yılda gösteriye olan ilginin azalmasına neden oldu, ancak bu değişiyor gibi görünüyor. İnsanlar antika şovların çevrimiçi olarak çoğaltılamayan bir deneyim olduğunu fark etmeye başlıyor ve insanlar şovlara büyük bir şekilde geri dönüyorlar. Genç nesillerin vintage ve antika ürünlere olan ilgisiyle, gösterilere katılım toparlanıyor gibi görünüyor

Araştırmanızı yapın

Günümüz dünyasında antikaları araştırmak her zamankinden daha kolay. Fiyat rehber kitaplar yer almalarına rağmen, kolayca cep telefonu  ya da bilgisayarınızda satın almak için ilgilendiğiniz öğeler hakkında araştırma yapabilirsiniz. Bu yazıyı okuyorsanız, birçok koleksiyoncu ve bayinin olmadığı bilgisayar okuryazarı olma avantajına sahipsiniz. Satın almadan önce öğeler ve değerleri hakkında daha fazla bilgi edinmek için ücretsiz antika reklam fiyat kılavuzu veya Google’da aratarak web fiyat kılavuzlarını araştırın.

Sevdiğin şeyi satın al

Antika piyasası büyük ölçüde tahmin edilemez ve değişken. Birçok bayi ve koleksiyoncu, yıllar boyunca satın alımlarıyla büyük finansal getiri elde etmiş olsa da, bu risksiz bir hobiden uzaktır. Sevdiğiniz şeylere odaklanırsanız ve sergilemekten gurur duyarsanız, asla hayal kırıklığına uğramayacaksınız. Koleksiyonunuzda aldığınız gurura bir fiyat koyamazsınız, bu nedenle antikalara bir tutku eseri olarak yaklaşın, satın aldığınız şeyin tadını çıkarın ve herhangi bir fiyat takdirini bonus olarak düşünün.

Koleksiyonun eğlenceli olması gerekiyordu, bu yüzden sevdiğiniz şeyi satın alın ve fiyatlar hakkında çok fazla endişelenmeyin.

Dekor

Antika Eşyalar ile Dekorasyon

Yorum yapın

Birçok insan antikaları yalnızca toplanacak nesneler olarak görür. Ancak bir parça narin, nadir veya istisnai bir değere sahip olmadıkça, hem mobilya hem de aksesuar olarak antikalar kullanılmalıdır.

Antika pazarındaki en büyük değişikliklerden biri, antika eşyalardan toplanacak eşyalarla, süslenecek eşyalara geçiş. Bu harekete öncülük eden iç mimarlar, çoğu durumda, müşterilerinin evlerini dekore etmek için antika dükkanlarını kullanan kişilerdir. Ancak, ev sahiplerini eskinin iyi olduğuna ikna etmek için genellikle hızlı bir konuşma yapmak zorundalar.

Ama eşyaların değerli antikalar olması gerektiğini düşünmeyin. 20. yüzyıldan kalma eski mobilyalar ve aksesuarlar, özellikle 1922’den sonra, teknik olarak antika olmasa da, 19. yüzyıldan kalma parçalardan daha ilginç ve hatta daha uygun fiyatlı ve kullanışlıdır.

Retro, 1950’lerden ve 1960’lardan kalma mobilya ve aksesuarlar, bazı parçalar, özellikle ünlü tasarımcılar tarafından pahalı olsa da, çoğu bütçeli olanlar için uygun fiyatlı. Ancak bunları bulmak için kullanılmış mobilya ve yardım mağazalarını ve hatta Facebook’un Marketplace gibi yerlerde çevrimiçi arama yapmanız gerekir.

Birçok insan için sorunun bir kısmı, hem PBS hem de kablo TV kanallarında ev dekorasyon ve tadilat gösterilerinin çoğalmasıdır. Bu gösterilerin çoğunun ortak bir teması var, modernleşme. Eski armatürleri nasıl söküp yenileriyle değiştireceklerini, bir evi “yenilemek” için tarihi unsurları nasıl sökeceklerini gösteriyorlar.

Eski bir evi “yenilemenin” tek nedeni, mevcut sahibi için yaşanabilir hale getirmektir. Yeni boya, gerektiğinde yeni armatürler ve onarımlar zamanla iyi sonuç verecektir.

Beyaz, bir dairenin veya apartman dairesinin alanını görsel olarak genişletirken, herhangi bir sıcaklık katmaz. Ve burada eski mobilyaların seçkin parçaları devreye giriyor. Benzersizlikleri ve ahşap tonlarındaki sıcaklıklarından dolayı ilgi çekiyorlar.

Tarihi bir evde yaşıyorsanız, evinizin mimarisini o döneme ait bazı parçalarla oynayın. Tarihi evleri ziyaret ederek geçmiş dönemlerin tarzlarını araştırın. Ve çoğu tarihi ev belirli bir zamana kadar küratörlüğünü yapmış olsa da, bu kısıtlamayla sınırlı değilsiniz, böylece mobilya ve aksesuarları çeşitli stillerde ve farklı dönemlerden kullanabilirsiniz

Eviniz boyunca kullanmak için bir stil seçmek yerine, her odayı benzersiz kılan farklı odalarda farklı stiller kullanmayı düşünün, bir oda Art Deco, başka bir Viktorya dönemi kır evi ve 20. yüzyılın bir başka dönüşü, ya da ortak odalarınızda bir stil, özel odalarınızda başka bir stil kullanın.

Modern bir görünüm yerine daha düzgün bir görünüm istiyorsanız, az sayıda dönüş ve süslemesiz çıplak temellerine sıyrılmış geleneksel mobilya tasarımını kullanın.

Rahat bir sıcaklık için, kabuk kaplı kütüklerden veya basit tahtalardan yapılmış rustik ve doğal mobilyalara bakın. İşçiliği, kaliteli malzemeleri ve güçlü temiz çizgileri vurgulayan doğal ahşaptan yapılmış basit tasarımlar.

Karşıt uç, ilkel sanat ve Kübizmden etkilenen, daha fazla renk, desen ve zikzaklar, elektrik cıvataları ve gökdelenler gibi büyük süslemelerle moda odaklı bir tarz olan Art Deco’nun geometrik çizgileridir.

Sanat ve teknolojiyi az süslemeyle birleştirmeye dayanan Art Moderne tasarımı, Bauhaus’un form-takip-fonksiyon kavramını vurgular. Metal boru, cam ve diğer teknolojik, makine yapımı malzemeler gibi malzemeler.

1960’larda antikalar, zenginlerin tek mekanından, herkesin onları satın alabileceği, toplayabileceği ve tadını çıkarabileceği bir yere ayrıldı. Dekoratör gösterileri yerine, antikaları insanların kafasında öne çıkaran bir yere koymak yerine, birçoğu onları ikinci sınıf olarak sınıflandırıyor, yeni mobilyalar alamıyorsanız, kullanılmış parçaları satın alın ve yeniden boyayarak güncelleyin. Bu yaklaşım, eski satın alma ve olduğu gibi zevk alma kavramını göz ardı eder.

Aynısı antika aksesuarlar için de geçerlidir. Staffordshire çanak çömlek parçalarıyla süslemek, onu toplamakla aynı şey değildir. Bir koleksiyoncu eserlerini sanatsal olarak sergileyebilirken, bir dekoratör parçaları yalnızca sıcaklık ve çekicilik katmak için kullanır. Aslında, ev sahibi mutfağındaki tabak rafını süsleyen yemek takımları hakkında hiçbir şey bilmiyor olabilir. Ona güzel görünüyorlar.

Her şeyden önce, antikalarla süslemek, bir döneme veya stile bağlı kalmak anlamına gelmez. Bugünün evleri eklektiktir, büyükanneden favori bir sandalye, bir arkadaştan bir halı vb.

Eski Kitap

Antik Tıp Kitapları

Yorum yapın

Kan almanın iyileştirici özelliklerine kadar, antik tıp kitapları insan zihninin imkansız, mutlak sağlığa ulaşmaya çalıştığı hikayesini anlatıyor. Her zaman hastalık ve yaralanma için yeni ve daha kalıcı iyileşmeler bulmaya çalışırken, geçmişe bir bakış atmak ve şu anda yaşadığınız şimdiki zaman için daha büyük bir takdirle bu kitapların küflü sayfalarını inceleyebilirsiniz.

İlaç İlk Kez Kaydediliyor

Tarihi tıp, geleneksel anlamda, insanlar iki ayak üzerinde yürümek için evrimleştiğinden beri uygulanmaktadır. Bununla birlikte, en eski korunmuş tıbbi metin olan Papirüs Ebers, yaklaşık 1550 bce’ye kadar uzanmaktadır. 110 Sayfa içeren bu Mısır parşömeni, 700 ilaç ve formül, insan vücudunun birçok yönüyle ilgili bölümler ve oldukça doğru olan dolaşım sisteminin bir tanımını içerir. Bazı tarihçiler, Ebers Papirüsünün aslında M.Ö. 3000 yıllarına dayanan Mısır tıbbı, simyası ve eczacılığının babası olduğu söylenen Thoth’un eserlerinin bir kopyası olabileceğini öne sürüyorlar.

Benzer şekilde, Tıp Kanonu, Müslüman doktor Avicenna tarafından yazılan 1025 dolaylarında tıbbi bilginin islami bir özetidir. Önceki metinden farklı olarak, bu bilgi koleksiyonu, yayınlanmasından sonraki yüzlerce yıl boyunca tıbbi uygulamaların temelini attı. Değerli, ama bu kitap tam bir metin veya daha yeni bir sürüm bulmak olağanüstü sıradışı.

Bu metinlerin bir kopyasını ya da insanlık tarihinin önceki dönemlerinden bir şey bulmak, nadir kitap koleksiyoncuları için kutsal kase bulmak olarak kabul edilirken, hem antik çağdan, Rönesanstan, Aydınlanmadan hem de daha sonraki metinlerin birçok kopyası var.

Gray’in Anatomisi Tıbbi Metinlerde Devrim Yaratıyor

En iyi bilinen antik tıp kitaplarından biri, Dr. Henry Gray ve Dr. Henry Vandyke Carter tarafından yazılan klasik Gray’s Anatomy of the Human Body , muhtemelen hit tıbbi drama dizisi Grey’s Anatomy’nin baştankara ilham kaynağı olarak daha iyi biliyorsunuzdur. Aslen 1858’de İngiltere’de Gray’s Anatomy, Betimsel ve Cerrahi başlığı altında yayınlanan bu tarihi metin, o zamandan beri birçok kez genişletildi, düzenlendi ve revize edildi ve 40’tan fazla basımla sonuçlandı.

Eski Gray’in Anatomisi ders kitabı

Kitabın değeri, durumuna bağlı. Örneğin, Abe Kitaplarında listelenen aşağıdaki birimler şunlardır:

1858 1. Baskı – 16.000 $ için listelenmiştir
1859 1. Amerikan Baskısı – 14,499.74 $ için listelenmiştir
1975 Ciltli Kopya – 958.95 $ için listelenmiştir

Geçmiş Yıllara Ait Tıp Kitapları

Yüzyıllar boyunca, koleksiyoncular tarafından çok aranan birçok tıbbi kitap yazılmıştır. Bu antik eserlerin çoğu çok nadirdir ve bu nedenle bulunması zor olsa da, avlanması daha kolay olan çok daha az değerli olanlar da vardır.

Qing Hanedanlığı’ndan Eski Tıp Kitabı

Bunlar, nadir kitap satıcılarının satın almayı ve satmayı sevdiği çok sayıda başlığa birkaç örnektir:

William Osler tarafından Tıp Pratisyenlerinin ve Öğrencilerinin Kullanımı için tasarlanan 1892 tıp yayını, İlkeleri ve Uygulamaları.
1771 yayını, İnsan Dişlerinin Doğal Tarihi: Yapılarını, Kullanımlarını, Oluşumlarını, Büyümelerini ve Hastalıklarını, Bu Parçaların Doğal Tarihine Ek olarak Tasarlanan Diş Hastalıkları üzerine Pratik Bir Tezle Birlikte Açıklayan John Hunter.
1776 yayını, James Cook’un Denizcilerin Sağlığını Koruma Araçlarının Bazı Geç İyileştirmeleri Üzerine Bir Söylem.
1970 yayını, Miyokard Enfarktüsünün Başlangıcı ile İlgili Psikososyal Faktörler ve Bazı Metabolik Değişkenler – Tores Theorell tarafından Yapılan Bir Pilot Çalışma.
1877 yayını, Michael Foster’ın Fizyoloji Ders Kitabı.
1838 yayını, Zihinsel Rahatsızlıklar: Jean Esquirol tarafından Delilik Üzerine Bir Tez.
1846 yayını, Henry Bigelow tarafından İnhalasyon Yoluyla Üretilen Cerrahi Operasyonlar Sırasında Duyarsızlık.
1798 tarihli yayın, İngiltere’nin bazı Batı Bölgelerinde, özellikle Gloucestershire’da keşfedilen ve Edward Jenner tarafından İnek Çiçeği adıyla bilinen bir Hastalık olan Variolae Vaccinae’nin Nedenleri ve Etkileri Üzerine Bir Soruşturma.

Antika Tıp Kitaplarını Bulabileceğiniz Yerler

Otantik antika tıp kitaplarını bulmak için kontrol etmeniz gereken bazı yerler var.

Old South Books – 1975 yılında kurulan Old South Books, tıp dünyasıyla ilgili antika kitaplar alıp satmaya odaklanıyor.
AbeBooks – Kullanılmış ve nadir kitaplardan oluşan koleksiyonuyla tanınan AbeBooks, hangi başlıklarla ilgilendiğiniz konusunda kesin bir fikriniz varsa aramaya başlamak için harika bir yerdir.
Biblio – Biblio, arayüzünde ve sattığı kitap türlerinde Abebooks’a çok benzer; Aynı zamanda oldukça özel metinler aramak için harika bir yerdir ve incelemeniz için çok çeşitli vintage kitaplar sunar.
American Civil War Medical and Surgical Antiques – Dr. Michael Echols’un araştırma sitesi, 900’den fazla sayfa ve 9.862 fotoğraftan oluşan İç Savaş tıp kitapları ve cerrahi el kitapları hakkında kapsamlı bir bölüm içermektedir.
eBay – Her zaman olduğu gibi, eBay, antikalar ve vintage eşyalar aramak için internetteki en kolay ve kullanıcı dostu yerlerden biridir. Tabii ki, antika tıbbi metinler için bile harika bir kaynak olmaya devam ediyor.

Antika Tıbbi Kitaplarınızı Sergilemenin Benzersiz Yolları

Zaten bir (veya hevesli) tıp uzmanıysanız, muhtemelen 18. yüzyıldan kalma bir metin için boşluklar konusunda fazla bir kullanımınız yoktur. Bununla birlikte, antikalarınız asla bir yerde bir depoda toz toplamak için zaman harcamamalıdır. Aksine, bu onurlu, skolastik araçları mevcut dekorunuza dahil etmek için birkaç dakikanızı ayırmalısınız.

Bunları yüzer bir rafta sergileyin – Tüm deri ciltli tıbbi kitaplarınızı ustaca görüntülemek için yüzer bir raf kullanın. Onları çocukların ve evcil hayvanların erişemeyeceği yerlerde tutmak, herhangi bir bakımsızlık tehlikesi altında olmamaları gerektiği anlamına gelir.
Kitapları bir vitrine  koyun – Eğer gerçekten sofistike faktörü yükseltmek istiyorsanız, bu kitapların estetiğine bir cam vitrin içinde saklayabilirsiniz. Bu sadece odanızı zaten olduğundan 10 kat daha süslü hale getirmekle kalmayacak, aynı zamanda kitaplarınızı yıllarca süren toz ve kirden koruyacaksınız.

Bu Keyifli Tıbbi Metinleri İnceleyin

Bir kitap rafında havalı görünmenin yanı sıra, antika tıp kitapları, doktorların, araştırmacıların ve bilim adamlarının, insan vücudu hakkındaki anlayışlarını ve tedavilerini araştırmaya ve geliştirmeye devam ettikçe yıllar boyunca ne kadar ilerleme kaydettikleri hakkında size bilgi verir. Gray’in Anatomisinden DCSM-5’e kadar tıp dünyası büyük ölçüde değişmiş olabilir, ancak ciltli sayfalar ve mürekkebin tüm sırlarını dökmesi hiç de değişmedi.

Eski Kitap

Eski Orta Dünya Kitapları

Yorum yapın

Gişe rekorları kıran Yüzüklerin Efendisi filmlerinden önce bile, Orta Dünya nadir kitapları çok aranıyordu. Aslında, Hobbit ve üçleme yayınlandığından beri popülerdi ve J.R.R. Tolkien altmışlı yıllarda bir kült geliştirdi.

Orta Dünya Neresi?

Orta dünya, Oxford Üniversitesi’nde İngiliz Dili ve Edebiyatı ve Anglo-Sakson profesörü olan John Ronald Reuel Tolkien’in (1892-1973) yarattığı kurgusal bir ülkedir.

Hobbit, Tolkien’in çocuklarına okuduğu bir hikaye olarak başladı ve aslen Orta Dünya’nın bir parçası değildi. Bu süre zarfında, ölümünden sonra koleksiyonlarda yayınlanan Orta Dünya hikayelerini ve tarihlerini de yazıyordu. Hobbit’in popülaritesi bir netice çağrısında bulundu, bu yüzden Tolkien Orta Dünya yazılarını çizerek Yüzüklerin Efendisi’ne başladı.

Tolkien diller ve ingiliz edebiyatı üzerine bir otoriteydi. Sir Gawain ve Yeşil Şövalye’yi (1925) çevirirken, ilk olarak Beowulf: Canavarlar ve Eleştirmenler’de (1937) toplanan Beowulf dersleri son derece etkiliydi, bu yüzden büyücüler, şövalyeler, kanatlı Nazgullar, Elf dilleri ve soy ağaçlarının karmaşık ve ayrıntılı bir fantezi dünyasını yaratma yeteneğine sahipti.

Birçok kişi Tolkien’in çalışmalarında Oxford profesörü CS Lewis’in yazdıklarına benzer bir sembolizm bulmaya çalıştı. Lewis’in aksine, kitaplarını dini alegoriyle dolduran Tolkien, kitaplarına her zaman çok fazla okumaya karşıydı.

Tolkien’in Orta Dünya Nadir Kitapları

Yine de J.R.R. Tolkien tarafından yazılan tüm kitaplar Orta Dünya’da yer almıyor. Örneğin, Farmer Giles of Ham (1949) adlı fantastik roman var. Yazılarına derinlemesine bir bakış, 1915 Oxford Şiirinde bulunan ilk baskı şiiri olan Goblin Ayakları gibi okunacak ve toplanacak daha birçok harika eseri ortaya çıkaracaktır.

Tolkien’in nadir Orta Dünya kitapları her zaman pahalıydı, ancak Halka filmleri çıktığından beri fiyatları daha da arttı. Yine de, bu değerlerin anlık ani olmadığından emin olabilirsiniz. Bu tür klasik, etkili fantezi eserleri için maliyetler yüksek kalacaktır.

Birçok Tolkien kitabı kıt ve pahalıdır. Resimli bir Tolkien Bibliyografyasında çeşitli baskılar hakkında çok sayıda yararlı ve ayrıntılı bilgi mevcuttur. Houghton Mifflin’in ilk Amerikan basımları binlerce dolara satılsa da, Büyük Britanya’dan gelen ilk baskılar gerçekten ejderhanın Orta Dünya nadir kitaplarının hazinesidir.

Tolkien, şimdi daha büyük üçlemenin başlangıcı olarak kabul edilen bu kitapta Bilbo Baggins, Gollum ve Gandalf’ı tanıttı. Tolkien’in Yüzüklerin Efendisi’nin Orta Dünya’sına daha iyi uyması için yeniden yazdığı bölümler için, ilk baskıda orijinal olarak yayınlanan makaleyi içeren bir basım izlenmelidir. Bilbo’nun Yüzüğü aldığı beşinci bölüm önemli bir farktır.

Yüzük Bursu Londra: George Allen ve Unwin, 1954. 1. baskı.
İki Kule Londra: George Allen ve Unwin, 1954. 1. baskı.
Kral Londra’nın Dönüşü: George Allen ve Unwin, 1955. 1. baskı.
Tolkien, Yüzüklerin Efendisi’ni tek bir kitap olarak yazdı ve yazının bölümlerde yayınlanmasını istemedi. Ace ciltsiz yayını yetkisiz bir ABD sürümüdür. İlk baskı ciltli kadar pahalı veya kıt olmasa da, güzel bir set hala 100 doların üzerinde satılıyor.

Tom Bombadil Londra’nın Maceraları: George Allen ve Unwin, 1962. 1. baskı.
Tom Bombadil Yüzük Kardeşliği’nde göründü. Hobbitler tarafından toplandığı iddia edilen bu şiirler, Orta Dünya’nın nadir görülen bir kitabıdır.

Tolkien’in Ölümünden Sonra Yayınlanan Kitaplar

Yazarın oğlu Christopher Tolkien, babası tarafından yayınlanmamış yazıları bir araya getirdi. Bazı yazılar diğerlerinden daha bitmiştir. Bu daha sonraki kitaplar Tolkien’in yaşamı boyunca yayınlanan romanlar kadar az değildir, ancak Orta Dünya ile ilgilenen herkes için önemlidir. Tolkien’in çalışmalarını toplayan ve analiz eden Orta Dünya Tarihinin (1983-96) ciltli 12 ciltlik setinin tamamı pahalı olabilir.

‘Silmarillion’ Tolkien, Christopher (editör). Londra: George Allen ve Unwin, 1977. 1. Baskı.
Allen & Unwin’in 1982 deri ciltli sınırlı baskısı arzu edilir. Christopher Tolkien imzalı bir kartla birlikte geliyor.

Orta Dünya Koleksiyonları

İlk baskılara ek olarak, yayınlanmış ve yayınlanmamış el yazmaları tahsil edilebilir. Tolkien’in yazdığı mektupların yanı sıra Orta Dünya haritaları ve yazarın diğer çizimleri de var.

Orta Dünya Caedmon ses kaydının Şiirleri ve Şarkıları, 1967. 1. Baskı.
Müziği Tolkien’in şiirlerine eşlik etmek için Donald Swann yazdı. Bu kayıt Tolkien’in ingilizce ve Elfçe şiir okumasını içeriyor, ancak başlığın tüm sayıları aynı parçaları içermiyor. Orta Dünya nadir kayıtlarını toplamak, Orta Dünya nadir kitaplarının baskılarını sıralamak kadar karmaşık olabilir.

Orta Dünya Hakkında Daha Fazla Bilgi

İnternetten önce birçok Tolkien kuruluşu olmasına rağmen, çevrimiçi olarak artmıştır. İki web sitesi vardır:

Tolkien Derneği 1969’da başladı. (tolkiensociety.org)
Resmi Tolkien Sitesi şu anda “Orta Dünya’nın en eski hikayesi” olan Hurin’in Çocuklarının yayınlanmasını anlatıyor.” (tolkien.co.uk/index.html)

Antika

Kaliteli Yeşim Taşı Nasıl Anlaşılır?

Yorum yapın

Yeşim, başta sarı ve beyaz olmak üzere diğer renklerde de doğal olarak görünmesine rağmen, bazı kültürlerde mücevher olarak ve çoğunlukla yeşil çeşitleriyle bilinen süs eşyaları için kullanılan bir mineraldir. Yeşim, iki farklı silikat mineralinden birini ifade edebilir: nefrit (amfibol mineral grubunda bir kalsiyum ve magnezyum silikatı) veya jadeit (piroksen mineral grubunda bir sodyum ve alüminyum silikatı).

Yeşim, Doğu Asya, Güney Asya ve Güneydoğu Asya sanatında kullanımı ile ünlüdür.

Yeşim, Meksika ve Guatemala gibi Latin Amerika’da da önemli bir yere sahiptir. Mezoamerika’da yeşimin sembolik ve ideolojik ritüel için kullanılması, Olmec, Maya ve Meksika Vadisi’ndeki çeşitli gruplar gibi Kolomb öncesi Mezoamerikan kültürleri arasındaki nadirliği ve değerinden büyük ölçüde etkilenmiştir. Her ne kadar yeşim eserleri birçok Mezoamerikan halkı tarafından yaratılmış ve takdir edilmiş olsa da, Guatemala’daki Motagua Nehri vadisinin daha önce bölgedeki tek jadeit kaynağı olduğu düşünülüyordu.

Antik Çağlardan beri Yeşim Gücü ve Güzelliği için Takdir edilmiştir. Son Yıllarda, Kaliteli Yeşim Taşı için Talep ve Fiyat Önemli Ölçüde Artmıştır.

Yeşim taşı hakkında olabildiğince çok şey öğrenmek, kaliteli antika takıları, parçaları seçmenize ve bu harika mücevher için takdirinizi artırmanıza yardımcı olacaktır. Yeşim taşı “Jade” ile yepyeni bir kültürün kapısını aralayabilir.

Kaliteli Yeşim arıyorsanız, Dikkat etmeniz gereken birkaç şey var

Yeşim pürüzsüz bir yüzeye ve görünüşte yüksek parlaklığa sahiptir. Dokunduğunuzda, soğuk ve pürüzsüz hissetmeniz gerekir. Aslında ısınmak biraz zaman alacak.
Yeşim yüksek yoğunluklu bir taştır. Eğer bir parçayı havaya fırlatıp sonra elinizde yakalarsanız, göründüğünden çok daha ağır hissedecektir. Bazı hacim hesaplamaları yapmak size daha fazla kalite güvencesi de sağlayabilir.

Yeşim ışığı güzelce yansıtır. Rengi hem floresan hem de akkor ışık kaynakları altında inceleyin ve keçe benzeri kıvrımlar göreceksiniz. Homojen bir ton görmemelisiniz. Ayrıca, parçada herhangi bir hava kabarcığı olmamalıdır. Yarı saydam yeşim bir parlaklığa veya parlaklığa sahiptir ve Yeşimin değerini önemli ölçüde artırır. Yeşil en çok Yeşim ile ilişkili olmasına rağmen, sarı, beyaz ve hatta lavanta tonlarında gelir. Yeşim rengindeki tercih, bir bölgeden diğerine veya bireysel zevklere değişir.

Yeşim işçiliği dikkat çekici olabilir. Sanat karmaşık ve güzelse, gerçek yeşimin kalitesine rağmen parçanın değerini artıracaktır. Çoğu zaman Yeşim parçalarının uzun ömür, sadakat veya aile gibi gizli bir anlamı veya teması olacaktır. Parçanın sizinle konuştuğundan ve size neşe getirdiğinden emin olun. Daha fazla bilgi için yeşim’in artan popülaritesi ile ilgili yayınları araştırın.